有一支少女组合我一直非常欣赏，但这些年却从没公开聊过——BABYMETAL。
今天这篇文，是写给那些为希望了解她们，却又不知该从哪儿做起的朋友们。谨为你们搭一级台阶，做一个简单的扫盲。
因为是扫盲，所以还是依照惯例，知识点越少越好，内容越方便理解越好。所以如果觉得我有些地方写得过于省略甚至忽略，还请理解。
第一章 少女偶像与金属乐
无论哪种文化艺术形式，每个人接受起来，都会遇到一些私人限制条件。
比如，晕3D的基本上就告别主视角射击游戏了。再比如，如果打耳洞都觉得疼痛难忍，那这辈子也不用考虑什么纹身了。
如果你听到激烈的金属乐，或高分贝的少女声就感到头疼，那现在点×退出还来得及。
对BABYMETAL完全没有概念的朋友，也可以先戴上耳机看看下面这段视频，然后决定是继续读下去，还是去掏掏耳朵休息一下。
视频是2015年1月的，舞台上的3个女孩子，单马尾的主唱刚满17岁，两位双马尾女孩15岁，她们脱胎自一个叫“樱花学院”的少女偶像组合。
她们背后像鬼一样的白衣乐队，汇集了日本一流的吉他手、贝斯手和鼓手，名叫“神乐队”。
就是这样一个画风有点不可思议的组合，如今正在举办第5轮世界巡演，并成为了史上第一组在“摇滚名人堂”——英国温布利举办个唱的日本艺人。BABYMETAL还拿下过全英唱片排行榜第15位、美国Billboard 第39位、澳大利亚唱片榜第7位……这些成绩，都创下了半个多世纪以来日本音乐在欧美市场的最好纪录。
BABYMETAL成为首个荣获KERRANG!年度大奖的日本艺人
她们一首歌在YouTube的播放数也实现了1个亿的“小目标”，还拿下了好几个欧美金属乐的年度大奖。
成绩好到令人瞠目结舌。
日本的少女组合总会给人这种惊奇。比如当年的AKB48，乍一看只是觉得挺新鲜的，但也没觉得有多么牛；可再瞅一眼她们取得的成就，妈妈呀屠榜吓死个人啊！
BABYMETAL还有一件事儿也像AKB48：从组合集结到东京巨蛋演唱会，AKB48花了差不多7年，BABYMETAL也花了差不多7年。
毕竟，这不是一个从石头缝里蹦出来的组合。
第二章 樱花学院
时间回到2009年，那一年AKB48首次夺下日本音乐公信榜冠军，开始闻名全国。许多嗅觉敏锐的大型艺人经纪公司也意识到，少女偶像组合爆发的时代即将来临。株式会社Amuse就是其中一家。
身为日本顶级艺人事务所的Amuse，一贯以擅长培养歌手、演员、摇滚/金属音乐人而闻名。
这家事务所都有谁呢？Amuse旗下拥有南天群星、福山雅治、色情涂鸦、FLOW、Perfume、flumpool、ONE OK ROCK、星野源等著名音乐人，以及上野树里、吉高由里子、田中千绘、佐藤健、三浦春马、岸谷五朗、吉泽亮等知名演员。中国乐队五月天的日本经纪合约也是签在Amuse，昔日Beyond、金城武等在日本顺利发展也都是Amuse的功劳。
在周杰伦《说好不哭》MV里出演的阿信、渡边圭祐、三吉彩花，全部都是Amuse旗下的。
三吉彩花
不仅即战力强大，Amuse还拥有一套成熟强劲的“青训系统”，他们不仅拥有大量少儿演艺资源（如影视剧儿童角色、童装时尚杂志等），还跟日本一流的童星培训机构长期保持稳定合作。
在Amuse的艺人中，上野树里、吉高由里子等就是从小培养起来的，Perfume则是直接签约了广岛艺人学校3位优秀的第一期学员所组成。
Perfume
BABYMETAL成员之一的菊地最爱，早在2007年8岁时，就因在儿童模特比赛获奖而签约了Amuse。
2008年，借着“为动画片《楚楚可怜超能少女组》寻找主题歌演唱者”的名义，Amuse又招募到了广岛艺人学校年仅10岁的天才歌手——中元铃香等3名小女生，组成了限定组合“可怜Girl's”。
可怜Girl's。左一为中元铃香。
广岛艺术学校时期的中元铃香
可怜Girl's阳光、励志的歌声，深深打动了许多同样幼小的女孩子。比如当时3年级的小学生水野由结，就在面对家人生病住院感到不知所措时，听到了她们的歌，从而备受鼓舞，萌生了“成为和她们一样的人”的念头。
2009年，随着动画完结，可怜Girl's解散。但Amuse并没有“放过”这些小女生，一个更具规模的项目开始实施。
2010年，Amuse推出中小学生限定少女偶像组合——樱花学院。初创成员包括原可怜Girl’s成员中元铃香（中元すず香 / Nakamoto Suzuka）、儿童模特菊地最爱（Kikuchi Moa）、铁杆粉丝水野由结（Mizuno Yui），等等。
上述3位少女就是BABYMETAL三人组——SU-METAL、MOAMETAL和YUIMETAL。
此外，在樱花学院的初创成员中，还有另一位也是中国观众比较熟悉的。她就是上面提到过的《说好不哭》MV女主角——三吉彩花。
樱花学院的体制比较有趣。它就像一所真正的学校，只要成员在生活中初三毕业，那么就要同时从樱花学院毕业。也就是说，所有小女生退出组合的时间，从一开始就是确定好了的。
根据女孩子们的形象和特长，樱花学院除了集体活动外，还分了好几个“部”，也就是社团。比如全员眼镜娘的“新闻部 SCOOPERS”，以睡衣为演出服的“归宅部 sleepiece”，主打白大褂和理科感的“科学部科学研究机构Logica”，等等等等。
其中一个社团的名字叫做“重音部”，2011年正式命名叫BABYMETAL。
第三章 时势造英雄
和AKB48不同，虽然樱花学院也有商业通告，但其实并不能算是一个以盈利为目的的纯商业项目。
樱花学院是Amuse“青训系统”的一部分，其主要价值在于培养下一代优秀演艺人才，因此赚钱并不是最重要的。
当然相应的，也就不要指望Amuse会在这个项目上投入太多的商业资源。
所以，如果你今天贸然去考古BABYMETAL早期的现场和MV，有可能会被雷得外焦里嫩。比如穿骷髅服的乐队是假的，只会比划比划样子，再比如早期的演出场馆是横滨红砖仓库，还有MV里那些惊悚的5日元特效……
BABYMETAL主要的制作人叫小林启（Kobayashi Key/ KOBAMETAL），是个不得志的70后无名音乐人。除了想到重音部这个点子，他当时可以做到的，也只能是试着把一些偶像歌曲的编曲向金属乐靠拢，以及，给那3个对金属乐认知为0的小学生做启蒙教育。
BABYMETAL的“幕后黑手”，“最不像制作人的制作人”小林启（蓝色箭头所指）
但即便如此，BABYMETAL的小火苗还是一天天烧了起来，并且逐渐和樱花学院的其它社团在人气上拉开了距离。
唱歌方面本来就是天才少女的中元铃香，舞台上的大将风范日渐显露。
水野由结和菊地最爱两个小孩子不仅配合越来越默契，甚至长得也越来越像。
还有一个重要的事情是：BABYMETAL代表作之一的《欺凌、绝对、不行》（イジメ、ダメ、ゼッタイ）早在2011年已经出现了。这首主打速度金属（Melodic Speed Metal）风格，旗帜鲜明表达反欺凌态度的作品，当时虽然没有正式发行，却在热衷于现场观演的日本偶像宅群体中迅速扩散。
2013年1月9日，BABYMETAL以《欺凌、绝对、不行》正式出道
对，这个时候的BABYMETAL，正搭着当红少女组合“桃色幸运草Z”开启的“现场型少女偶像＋X”跨界混搭浪潮，成为偶像战国时代一颗特色鲜明、冉冉升起的新星。
紧接着“王道”AKB48之后掀起了一波“邪道”风暴的桃色幸运草Z
只不过，跟日本的金属圈没太大关系。
毕竟，少女偶像组合的现场Live本就有着不亚于金属乐的狂热。在偶像文化发达成熟的东洋四岛，樱花学院重音部确实显得与众不同，但在大多数岛民的视野中，也不过就是有些与众不同罢了。
不够嗨就不摘面具的“假面女子”组合
真正不可思议的事情发生在网络上。
2012年11月，当BABYMETAL的早期MV《心跳☆早晨》（ド・キ・ド・キ☆モーニング）、《不错呢！》（いいね！）等一股脑上线YouTube后，意外地收获了一大批用英语留言的热议好评。
这一大批点赞者，来自金属乐的老巢——英国、北欧、美国。也就是说，来自世界上最成熟的金属乐市场。
从这里开始，事情真正变得有意思了。
Amuse决定，将BABYMETAL从樱花学院中逐渐独立出来，作为面向世界的重点音乐项目培养。即便3位成员先后从樱花学院毕业，BABYMETAL也将继续活动下去。
“征服世界”的新方向既然定下，资源配套自然也全面升级。
Amuse着手为BABYMETAL张罗起一支高水准的职业乐队。经过一段时间的筛选、磨合，“神乐队”（Kami Band）逐渐成型，吉他手大村孝佳、藤冈干大、Leda、ISAO，贝斯手BOH，鼓手青山英树、前田游野，键盘手宇佐美秀文等一批高水准音乐人悉数加入，为舞台上的3个小妹妹保驾护航。
“神乐队”大村孝佳、BOH、藤冈干大、青山英树
2014年，BABYMETAL开始第一次世界巡回演出。经过7月1日法国场与3日德国场，口碑引爆全欧。在5日的英国Sonisphere音乐节上，BABYMETAL原定在周边小舞台演出，但在现场观众的强烈要求下，临时转移至主舞台。
于是那一天，在超过6万人的露天现场，来自东方的神秘力量一鸣惊人。
在本土只被看作偶像组合的BABYMETAL，一跃成为当今世界金属乐坛最重要的新势力之一。
当然，所谓“无黑不红”，BABYMETAL在全球范围内疯狂涨粉的同时，也开始被疯狂diss。
反对声不仅来自于一些顽固的金属乐迷，也来自一些日本本土的金属乐媒体。
第四章 莫欺少年穷
许多反对、反感BABYMETAL的人表示“她们在亵渎金属乐”。这些人认为，金属乐是带有强烈个人意志和反叛精神的艺术表达方式，而一群被经纪公司养大的、不会乐器的、甚至组团前连金属乐是什么都不知道的小丫头，怎么能顶着金属的噱头在外面招摇撞骗呢？
一时间，各种批判、鄙视、辱骂，甚至绝不应该对初中女生讲出口的粗鄙之语四处泛滥。而日本某些自恃清高的所谓权威杂志，则以“不写一字”的态度来无视BABYMETAL的存在。
他们甚至完全忘记了，在金属乐诞生之初，那些所谓“正统音乐”表达鄙夷、不齿的德行，和今天的他们简直如出一辙。
人间最大的悲剧之一，就是屠龙的勇士渐渐长出了尖牙，活成了自己曾经最讨厌的样子。
小女生们组团前不知道什么是金属乐，这有什么不对吗？质疑这一点的人，难道他自己在8岁时就知道“史密斯飞船”不是宇宙飞船了？而所谓“被经纪公司养大”更是幼稚得不值一驳，在这颗星球上，哪家混出头的乐队不是经纪公司养的？
让我们看看，那些世界公认的权威者，那些真正的金属老炮儿们，他们又是怎么说的呢？
被誉为“金属上帝”的Rob Halford，他在和BABYMETAL同台演出之后盛赞：“她们对金属乐充满热情，她们也知道关于金属乐的一切，她们在整个金属乐的世界里创造了一种十分特别的体验。BABYMETAL爆发出了1000%的力量，就像我们一样，她们正引领着这股力量，冲向金属乐的新边疆。”
SU-METAL × Rob Halford
而金属界另一位著名的Rob——Rob Zombie，因为维护BABYMETAL，甚至在社交媒体跟他自己的粉丝对骂起来。
Rob Zombie和BABYMETAL
不仅是两位Rob，那些站在世界金属乐坛巅峰的大神们，比如枪花，比如Carcass，比如Metallica，比如红辣椒，比如Dragon Force……以及《Metal Hammer》《KERRANG！》等老字号欧美专业媒体，都纷纷表达出对BABYMETAL发自内心的喜爱与赞赏，甚至亲自参与到她们的音乐制作。
Metallica对这几个小丫头简直就是溺爱
数次登上《Metal Hammer》封面的BABYMETAL
开头视频中的那首歌其实就是Dragon Force写的
就连埃尔顿·约翰爵士都明确表示，他通过儿子开始关注BABYMETAL，如今也是一枚忠实粉丝。
埃尔顿·约翰爵士
当那些反对者得知这些消息时，他们会是怎样的心情呢？Nobody cares。
俗话说得好：莫欺少年穷。
虽然3位小女生在面对批评时一直表现得谦和、虚心，言语到位得体，宛如大和抚子，但在我看来这只是专业偶像培训带来的一种表象。如果说一支金属乐队没有脾气，那怎么可能呢？
2016年，在红透欧美、拿下成堆殊荣、打破一个个日本音乐人海外成绩纪录之后，回国再面对那些始终不肯接受自己的所谓日本国内权威，BABYMETAL干了一件相当解气的事儿。
在日本，如果有世界一流歌星来访演出并发售专辑，比如迈克尔·杰克逊、皇后乐队、Lady Gaga等，他们的这张专辑会称为“来日纪念盘”。也就是说，“来日纪念盘”5个字，通常标志着日本这个世界第一大唱片市场送给海外巨星的殊荣。
而身为史上第一组在“摇滚名人堂”温布利开个唱的日本艺人，凯旋而归的BABYMETAL宣布，她们的专辑也将推出“来日纪念盘”，狠狠戳了一下那些“外月圆”的肺窝子。
“外国巨星”
BABYMETAL用鲜活的实例生动展示了，什么叫“昨天你爱答不理，今天你高攀不起。”
第五章 要看就看演唱会
对于BABYMETAL反对者们“打死我也听不下去这破玩意儿”等毒誓，中国著名预言家王境泽先生曾讲过一句警世之言——
“真香。”
如今放眼世界，除了某些金属文化落后的犄角旮旯地带，无论是业内大神、专业媒体还是广大金属乐爱好者，已经全在BABYMETAL的坑里了。曾经犯过二的媒体也早已低下自恃清高的脑袋，尽力修补自己昔日的过错。
将燃到爆的金属乐现场，和同样燃到爆的少女偶像现场完美组合，并在不断摸索中逐渐走出自己独一无二的道路。被BABYMETAL制作人小林启等音乐人主张为“可爱金属”（Kawaii Metal）的全新表现方式，如今已被金属乐大家庭正式接纳，成为力量金属（Power Metal）的一个新分支。
那么，如果现在想从零开始接触BABYMETAL的作品，该如何做起呢？
我的建议是：先不要急着去音乐平台找歌单、看MV。因为，舞台才是三小只和神乐队的主场。
我建议你直接去看演唱会。
BABYMETAL迄今阵容最完整、规模最盛大的世界巡演在2016年，第一站就是上文提到过的英国温布利。
虽然温布利体育馆只能容纳1.25万人，比BABYMETAL很多演出规模都要小，但综合舞台、氛围、完成度等诸多因素，我认为这场是最好的入坑首选。
温布利演唱会全长103分钟，与一部标准的好莱坞电影长度一致。在这103分钟里，BABYMETAL带来了17首歌，基本涵盖了所有被市场认可的风格类型，可以看作是一部精选集。
这里我强烈推荐“THE ONE字幕组”发布在B站的版本（av7295686）。一方面是这个版本的画质、音质和字幕都非常赞，尤其是唱词的专业程度令人叫绝；另一方面，B站弹幕很完整地介绍了每首歌相关的背景和梗，且起到了出色的烘托气氛作用。
如果你观演之后感觉良好，那么我推荐的第2场演唱会，就是那次全球巡演的最后一站——东京巨蛋演唱会。
东京巨蛋是日本歌手的紫禁之巅，可容纳超过5.5万名观众。偶像天团AKB48当年出道时的奋斗目标就是东蛋演唱会，她们花了7年时间才抵达现场，宣告王者君临天下。
4年后，BABYMETAL也站在了这里，化身“金属之神FOX GOD”的使者，接受“教徒”们顶礼膜拜。
魔法阵一样的圆形舞台
东蛋演唱会分两天进行，第一天为“红夜”（Red Night），第二天为“黑夜”（Black Night），歌单互不重复，共25首歌，172分钟，可以看成是一台分上下半场的巨型演唱会。
这里我同样推荐“THE ONE字幕组”的B站版本（av9608930），理由和前面完全相同。
如果看完两场演唱会之后你想继续补档，无论是樱花学院时代的旧事，还是台上台下状态都非常独特的女性观众专场，都可以直接在up主的频道里找到。
还别不服，女生打call比男生齐多了
这里还是要多说两句。一是我完全不认识这个字幕组，推荐纯粹是基于品质。二是如果你真的“入教”了，请记得补缴“经费”给BABYMETAL，你懂我的意思。
鉴于也有一些朋友不习惯开着弹幕看视频，下面我从BABYMETAL有代表性的作品里选取10首，做一下简单的介绍。
提前说明，这10首既不是BABYMETAL最火的歌TOP 10，也不是我的个人向喜好，只是限于篇幅，谨挑10首风格上比较有代表性的作品。下面1-10的数字也仅仅是为了方便计数，没有任何排行榜或曲序的含义。
1 《イジメ、ダメ、ゼッタイ》（欺凌、绝对、不行 / Ijime, Dame, Zettai）
BABYMETAL正式出道的主打歌，以速度金属为主曲风，加入了力量金属和死亡金属的元素。歌词是主张反欺凌的少女偶像标准主题，激励弱者和旁观者奋发图强，并向欺凌者表达蔑视与嘲弄。（就是上面第二个视频的那首）
2 《メギツネ》（女狐 / Megitsune）
也有翻译成更诗意的《玉面狐狸》。非常独特的日本民谣式力量金属，还大胆地插入了著名民歌《樱花颂》的旋律，无论曲风还是舞蹈都非常具有日本民族特色。歌词中“女人自古是演员”及“大和抚子，多变莫测；面带笑靥，内心哭泣；逢迎附和，暗自落泪”等绝句，唱出了古代日本女性社会地位低下的苦楚。BABYMETAL化身千年女狐，发出穿越时空的怒吼。
BABYMETAL部分作品会带有这种鲜明的文化输出特性。除了《女狐》，《KARATE》（空手道）等也是如此。
3 《Road of Resistance》（反抗之路）
由Dragon Force双吉他手——李康敏和SamTotman共同创作的2016巡演主题歌，曲风融合了速度金属、力量金属、旋律交响金属与颂歌。制作人小林启表示，这首歌反映了BABYMETAL当下的现状，要坚定“在没有路的地方开辟出一条路”的决心。（就是本文开头视频中那首歌）
Sam Totman曾说，他知道要演奏这首歌的是“神乐队”而不是他，因此创作时故意增加了吉他的难度。结果人算不如天算，在某次颁奖典礼上Dragon Force要和BABYMETAL共演此曲，他不得不去拼命练习。传说中的“我坑我自己”。
4 《4の歌》（4之歌 / Song 4）
金属版《五环之歌》。歌词基本就是“1后面是2，2后面是3，3后面是4”“7前面是6，6前面是5，5前面是4”……这首歌是两位小朋友YUI和MOA自己写着玩儿的，她们没事儿就在工作人员面前唱这首歌，据说把大家给烦的啊……
于是，《4之歌》就在加入了雷鬼音乐元素后被搬上了舞台，今后她们想不唱都不行了。
也有喜欢看英超的“教徒”称之为《阿森纳之歌》，个中辛酸请球迷朋友自行体会。
5 《ギミチョコ！！》（给我巧克力！！/ Gimme Chocolate!!）
YouTube播放量突破1亿的神曲，“可爱金属”的标志性作品，是一首融合鞭挞金属和Tecno舞曲风格、偶像感很强的歌曲。歌词内容从头到尾都在讲小女孩既想吃巧克力，又担心会长胖的矛盾心情。
将纯粹的偶像歌曲编曲为金属乐，在BABYMETAL早期作品中很常见。前文提到过的《心跳☆早晨》、《不错啦！》，以及第二张专辑里的《泡泡狂热》（あわだまフィーバー / Awadama Fever）、《糟了！》(ヤバッ！/ YAVA!）等都是类型相近的作品。它们在欧美地区都非常受欢迎。
6 《おねだり大作戦》（撒娇大作战 / Onedari Daisakusen）
一首主题是小女孩向父亲撒娇要零花钱的饶舌金属，由YUI和MOA组成的“BLACK BABYMETAL”演唱。歌词与演出都相当大胆，一边甜腻地说着“我要做爸爸的新娘”，转过头去就摆出一副不良少女的样子不停念叨“money money money money……”real得一塌糊涂，简直是另一个意义上的“硬核”。
BLACK BABYMETAL还有一首《Sis. Anger》，有点黑金属的曲风，歌词从头骂到尾。同样非常“硬核”。
7 《META！メタ太郎》（META太郎 / Meta Taro）
乍一听是儿歌，再听听觉得像进行曲，听到第二遍才忽然惊觉——这不是维京金属吗？？
メタル（Metal）在日语中有两个意思：比赛奖牌、金属乐。这首歌音乐上采用进行曲这种偏体育元素是出于“奖牌”的意思，而歌词则反映了日本金属音乐人的真实困境，以及他们不屈不挠的精神。在萧杀的拟音风笛和SU-METAL高亢的歌声演绎下，令人动容。
BABYMETAL还有一首《GJ！》，主题和《META太郎》相似，是激励金属乐歌迷们的作品，非常的抗抑郁。
8 《THE ONE》
这是一首“大歌”，是全世界BABYMETAL“教徒”盼望能登上2020东京奥运会开闭幕式的歌曲。早期是日英双语混搭，后来基本上只唱英文版本了。歌曲主题是One for all，all for one， 同一个世界，同一个梦想。歌词也和《反抗之路》前后呼应。
9 《紅月-アカツキ-》（红月 / Akatsuki）
普遍认为这是向X-Japan《红》致敬的歌曲，两者的结构和气质都很相似。气势磅礴的抒情叙事诗在力量金属、速度金属的烘托中飘散开来，仿佛从千年之前流传至今，绕梁三日而不绝。
这是BABYMETAL所有歌曲中我最喜欢的一首。
后来BABYMETAL还推出了另一首歌《Amore-苍星-》，也采用了类似的结构和叙事，甚至连歌词都有所关联，可以看做《红月》的续篇。
10 《No Rain, No Rainbow》
这是一首抒情慢歌。这也是一首向X-Japan传世名作《Endless Rain》致敬的作品。恍惚间，仿佛看到了Toshi的女儿站在蒙蒙细雨中，从父亲手中接过麦克风，并肩前行……
第六章 活在当下
BABYMETAL注定是一个巅峰期很短暂的组合。
因为baby总会长大成人，YUI和MOA总有一天不再适合梳着双马尾卖萌撒娇，长大成人的SU也必须寻找更丰富的个人风格。当三位少女长大成人，BABYMETAL必将迎来一段新的调整期。
况且，就算制作团队为此做好了各种准备，也难以避免意外降临。
意外这种东西，不仅总是比想象中来得更早，还喜欢结伴而行。
2017年12月初，YUI身患重病，缺席了SU的20岁生日演唱会。但当时谁都没有想到，这一缺席，就是一年。
水野由结（YUIMETAL）
一时间各种猜测乱飞。而我认为相对靠谱的一个可能性，是YUI的腰伤已经严重到了影响她正常生活的程度，不得不静养。
噩耗接连传来。2017年12月30日，神乐队吉他手藤冈干大在仰望夜空时不慎从高处跌落，送医后于1月5日宣告不治，享年36岁。
藤冈干大
2018年10月19日，近一年没有复出的YUI正式宣布退出BABYMETAL。
每个人的人生都是一条单行道，偶尔发现两段路并行在了一起，那真的应当格外珍惜。要知道，任何一条路都有可能随时转向，或渐行渐远，或戛然而止。
2016年点燃温布利，点燃东京巨蛋的那7个人，一下子就有两个告别了BABYMETAL的舞台。
诸行无常。
“明天”是什么？人类或许有明天，但人不一定有。
遇到了真心喜爱的人或事物，就要好好欣赏，好好珍惜。扭捏羞涩不敢张口也好，左顾右盼看别人颜色也好，口是心非不愿承认也好……当你想做这些事情时，都请记得：世间万物虽欣欣向荣，但往往一次错过，就再也没有机会了。
当你为某个选择踌躇犹豫时，可以再去看看BABYMETAL巅峰时期的演唱会。去看看动如脱兔的YUIMETAL，看看手指在断头七弦吉他上飞奔的藤冈干大，再想一想自己，是否应该立即行动起来，让自己的人生不留遗憾。
很多人都觉得，金属和偶像是八竿子打不着的两码事，我不这么认为。
金属乐诞生于低语境社会的欧洲。将青春期的叛逆、反主流的嘶吼直接外化出来，爆发出人性深处最本质的力量。
而当代偶像文化成型于高语境社会的日本。这里的人不会特别直白地表现他的叛逆，却善于绵里藏针、扮猪吃老虎，在一片心知肚明、约定俗成（日语：予定调和）的“空气”中突然以下克上，厚积而薄发，这同样是人性深处最本质的力量。
两种文化的社会背景是如此不同，却殊途同归。
金属也好，偶像也罢，本质上都是对社会的反哺。
所以，当我看到有人说“BABYMETAL不是偶像，是金属”，或“不是金属，是偶像”的时候，都只好苦笑摇头。
在这种地方搞鄙视链，有意思吗？
要我说，既是偶像，也是金属。少了这两大产业中任何一方的支持，都无法成就今天的BABYMATAL。
点燃生命，直面人性，挑战未知。金属如此，偶像亦是如此。
两者的混合体到底是该叫可爱金属，还是该叫什么，让时间去给出答案吧。
至于听歌，或者看Live，还是应该像SU-METAL说的那样——
“No thinking。Just feeling！”